04. November 2010 17Uhr
IMM Studio A 2.24
Kristo Šagor über Musik im Theater
Im Film ist es der Soundtrack. Und im Theater?
Neben Oper, Musical und Liederabend spielt Musik auch im sogenannten Sprechtheater eine Rolle. Mal unterstützt sie eins-zu-eins emotionale Momente, wie das meist im Film der Fall ist, mal wird Musik emotional verstärkend eingesetzt, gerade indem sie durch ihre Fröhlichkeit die Traurigkeit eines Moments kontrastiv herausstellt. Theatermusik kann kommentieren, sie kann leitmotivisch Bezüge herstellen.
Theatermusik ist oft zurückhaltender als Musik in anderen Medien. Wenig ist viel. Die Musik lässt Lücken für das Agieren, für den gesprochenen Text. Mal benutzt der Regisseur Lieblingsmusik, mal wird Musik eigens für den Abend komponiert.
Anhand von Beispielen aus eigenen und fremden Inszenierungen stellt Kristo Šagor eine kleine Typologie von Theatermusiken zusammen.
Kristo Šagor ist Autor und Regisseur. Er studierte Linguistik, der Literatur- und Theaterwissenschaft an der FU Berlin. Kristo Šagor inszenierte u.a. am Schauspielhaus Hamburg, am Schauspielhaus Bochum und am Schauspielhaus Hannover. 2008 wurde er mit dem deutschen Theaterpreis DER FAUST ausgezeichnet.
09.Dezember 2010 17Uhr
IMM Studio A 2.24
Alexander Wodrich über den Klang von Marken
Alexander Wodrich, Jahrgang 1969 und Diplom-Kaufmann startete seine berufliche Karriere 1998 in der Werbung bei Wunderman in Frankfurt. Von Ende 1999 bis Sommer 2009 arbeitete er bei der Corporate Identity- und Branding-Agentur MetaDesign in Berlin in der Beratung u.a. für Kunden wie Volkswagen, Audi, DHL, Allianz, Lufthansa und Premiere. Seit 2007 leitete er dort als Mitglied der Geschäftsleitung den Bereich Sound Branding und Motion Graphics. Seine Arbeiten wurden mit diversen Preisen, u.a. mehreren red-dot- und Stevie-Business-Awards ausgezeichnet. Seit Juli 2009 arbeitet er als selbständiger Markenberater in Berlin.
Alexander Wodrich tritt regelmäßig als Redner an Hochschulen und Kongressen zum Thema Marke und Klang auf. Er hat die Liebe zum Thema Musik/ Sound früh entdeckt und ist selbst Musiker und DJ.
In seinem Vortrag beschreibt er anhand von praktischen Beispielen und Case-Studies was Sound Branding ist und wie Zielgruppen von Marken über Klang erreicht werden.
27. Januar 2011 17Uhr
IMM Studio A 2.24
Tina Frank über Standbild und Bewegtbild
Aus dem Standbild wird ein bewegtes Bild. Das Bewegtbild wird zum Standbild. Tina Frank zeigt ihre Arbeitsweise und den Kreativprozess zwischen Standbild und Bewegtbild, wenn diese von musikalischen Parametern beeinflusst werden.
Tina Frank lebt und arbeitet seit 1995 als Grafik Designerin und Künstlerin in Wien. Ihre Wurzeln liegen im Web-Design sowie der Gestaltung von Plattencovern für experimentelle elektronische Musik. 2006 erhält das Video »chronomops« den ersten Preis beim Filmfestival »Diagonale« als bester Experimental-, Animations-oder Kurzfilm. Sie hat die Firmen U.R.L. Agentur für Informationsdesign GmbH in Wien & Berlin mitbegründet, das Designbüro designby frank scheikl und leitet seit 2007 das Kreativstudio Tina Frank Design. Ihr Arbeitsschwerpunkt liegt im Bereich von Corporate Design, Webdesign, Orientierungssystemen und im experimentellen Bereich der Visualisierung von Musik. Der Taschen Verlag listet Tina Frank im Buch "Graphic Design for the 21st Century" unter die top 100 graphic designers worldwide. Tina Frank leitet seit Oktober 2008 die Abteilung Grafikdesign und Fotografie an der Kunstuniversität Linz.
21. April 2011 17Uhr
IMM Studio A 2.24
Ronni Shendar über Medienkunst und elektronische Musikproduktion in Israel
Die komplexe Struktur der israelischen Gesellschaft und die Geschichte ihrer Gründung ergeben zusammen mit den gegenwärtigen politischen Konflikten ein schwieriges Puzzle aus Herausforderungen und sich entwickelnder Krise. Was bedeutet es für eine Künstlerin mit politischem Bewusstsein, unter diesen Gegebenheiten zu arbeiten? Und wie wirkt sich dieses Umfeld auf die kulturelle Schaffenskraft und die künstlerischen Abläufe aus? Die israelische Künstlerin Ronni Shendar ist Gründungsmitglied des c.sides-Festivals in Israel – ein nicht-kommerzielles internationales Festival für innovative elektronische Musik und kritische Medienkunst, und zugleich Plattform für die kritische Betrachtung sozialpolitischer Zusammenhänge. In ihrem Vortrag wird sie über die Entwicklung dieses und weiterer Projekte in Israel berichten und dabei die Auswirkungen beleuchten, die sich aus Krieg, Besatzung, Wirtschaft, Politik und internationalen Angelegenheiten für die persönlichen, künstlerischen und kulturellen Aussichten ergeben.
Ronni Shendar (geboren 1979) ist eine israelische Fotografin und Medienkünstlerin; ihre Videoarbeiten wurden unter anderem bei den Filmfestspielen in Cannes und im Jüdischen Museum in Frankfurt gezeigt. Derzeit tourt sie mit einer audiovisuellen live Performance gemeinsam mit dem deutschen Künstler und Musiker Glitterbug rund um den Globus. Im Jahr 2004 gründete Shendar zunächst das Daila, ein kulturübergreifendes Zentrum für unabhängige Kunst in Jerusalem, und dann 2005 das c.sides-Festival mit eigenem Label und Plattform. Shendar pendelt zwischen Israel und ihrem Kölner Studio.